CD der Woche

Mahler Lieder

14. November 2026, 07:35 Uhr

Interpret: Andrè Schuen, Daniel Heide

Label: Avi Music

EAN: 0028948691012

Gustav Mahler in der intimen Welt des Klavierliedes: Bariton Andrè Schuen und Pianist Daniel Heide widmen sich auf ihrer neuen CD jenen Gesängen, in denen Liebe und Verlust, Einsamkeit und Trost unmittelbar aufeinandertreffen. So entsteht ein Mahler von großer Nähe und erstaunlicher Weite. 

Das Programm auf der neuen CD von Andrè Schuen und Daniel Heide spannt einen weiten Bogen. Von den „Liedern eines fahrenden Gesellen“ über die fünf Rückert-Lieder bis zu den „Kindertotenliedern“ und dem abschließenden „Urlicht“ aus „Des Knaben Wunderhorn“. Die „Lieder eines fahrenden Gesellen“ verbinden Liebesschmerz und rastlose Wanderschaft mit jenen Naturbildern, die bei Mahler immer auch zum Spiegel der eigenen Seele werden. In den Rückert-Liedern wird der Ton konzentrierter und nach innen gekehrt: „Blicke mir nicht in die Lieder“ huscht mit feinem Witz vorüber, „Um Mitternacht“ ringt sich aus finsterer Verlassenheit zu neuer Zuversicht, und „Ich bin der Welt abhanden gekommen“ wird zum stillen Zentrum der CD. Die „Kindertotenlieder“ führen schließlich in einen Bereich, in dem jedes Pathos fehl am Platz wäre. Schuen singt sie mit großer sprachlicher Klarheit und einem warmen, geschmeidigen Bariton, der auch im Schmerz nie forciert.

Gerade weil viele dieser Lieder auch in Orchesterfassungen bekannt sind, ist die Besetzung mit Stimme und Klavier besonders reizvoll. Wo das Orchester Mahlers Klangwelt in Farben und große Steigerungen auffächert, bündelt der Klavierklang das Geschehen. Daniel Heide deutet Farben an, ohne sie nur nachzuahmen. Hier ein fernes Bläsersignal, dort ein dunkler Marschrhythmus, das Flirren der Natur oder die schweren Schritte in den „Kindertotenliedern“. Dadurch wirkt Schuens Stimme noch unmittelbarer, beinahe wie ein innerer Monolog. Besonders deutlich wird das im abschließenden „Urlicht“. Als vierter Satz der Zweiten Symphonie ist es vielen mit dem tiefen, feierlichen Atem des Orchesters im Ohr. Mit Klavier verliert das Lied nichts von seiner Größe, doch sein Charakter verändert sich. Aus der symphonischen Offenbarung wird ein persönliches Glaubensbekenntnis, schlicht, verletzlich und nah. Schuen und Heide zeigen, dass Mahlers Lieder keine Orchesterwerke im Kleinformat sind. In der kammermusikalischen Konzentration treten Text, Atem und seelische Bewegung umso schärfer hervor. Das macht diese Einspielung so eindringlich. (mg)